El triunfo de Clelia (Myslivecek)

Para otros usos de este término, véase Clelia (desambiguación).

El triunfo de Clelia Il trionfo di Clelia
Forma	Ópera seria
Actos y escenas	Tres actos
Idioma original del libreto	Italiano
Libretista	Pietro Metastasio
Estreno	26 de diciembre de 1767
Teatro del estreno	Teatro Regio
Lugar del estreno	Turín
Música
Compositor	Josef Myslivecek
Personajes
Clelia (sopranista) Porsenna (tenor) Larissa (soprano) Mannio (sopranista) Tarquinio (sopranista) Orazio (castrato)

El triunfo de Clelia (Il trionfo di Clelia) es el título de una ópera seria que el italiano Pietro Metastasio (1698 – 1782) escribió como poeta oficial del Emperador de Austria. El libreto hace el número vigésimo quinto de los 27 que escribió Metastasio, situándose entre Nitteti (1756) y Rómulo y Ersilia (1765).

Composición

Las fuentes a las que acudió Metastasio para componer El triunfo de Clelia fueron los trabajos de los historiadores latinos Tito Livio, Plutarco, Lucio Anneo Floro y Aurelio Víctor; así como del griego Dionisio de Halicarnaso.

El compositor alemán Johann Adolph Hasse (Hamburgo, 1699 – Venecia, 1783) musicó el texto de Metastasio, cantado en italiano y dividido en tres actos, cuyo estreno, con motivo del nacimiento de dos nietos de la Emperatriz María Teresa I de Austria, los archiduques José e Isabel, tuvo lugar el 27 de abril de 1762 en el Burgtheater de Viena

Estreno

Teatro Regio (Turín) Pietro Domenico Oliviero, (c 1752)

En 1767 el compositor checo Josef Myslivecek (Praga, 1737 – Roma, 1781) retomó el texto de Metastasio para componer una ópera homónima, cantada en italiano y dividida en tres actos, cuyo estreno tuvo lugar en el Teatro Regio de Turín el 26 de diciembre.

Personajes

Personaje	Tesitura	Reparto el 26 de diciembre de 1767 Director : Paolo Domenico Canavasso
Clelia (joven patricia romana prometida de Orazio)	soprano	Caterina Gabrielli, (La Coghetta)
Porsena (rey etrusco)	tenor	Gaetano Ottani / Lorenzo Andrà
Larissa (hija de Porsena, prometida de Tarquinio y amante secreta de Mannio)	soprano	Francesca Gabrielli
Mannio (príncipe etrusco amante secreto de Larissa)	sopranista	Filippo Lorenzini
Tarquinio (depuesto rey de Roma y enamorado de Clelia)	sopranista	Sebastiano Emiliani
Orazio (embajador romano y prometido de Clelia)	castrato	Luca Fabbris

El esquema musical de la obra es el siguiente^[1]

Acto I	Acto II	Acto III
Escena 2 - Aria de Tarquinio, "Sì, tacerò, se vuoi" Escena 3 - Aria de Larissa, "Ah, celar la bella face" Escena 5 - Aria de Orazio, "Resta, o cara" Escena 7 - Aria de Clelia, "Mille dubbi me destano in petto" Escena 8 - Aria de Porsenna, "Sai che piegar si vede" Escena 10 - Recitativo acompañado de Orazio, "Che crudel sacrifizio" Escena 10 - Aria de Orazio, "Saper ti basti, o cara" Escena 11 - Aria de Clelia, "Tempeste il mar"	Escena 1 – Recitativo acompañado de Tarquinio, "Dei, scorre l'ora" Escena 1 - Aria de Orazio, "Dei di Roma" Escena 3 - Dúo de Clelia y Orazio, "Sì, ti fido al tuo gran core" Escena 5 - Aria de Porsenna, "Sol del Tebro" Escena 8 - Aria de Larissa, "Dico che ingiusto sei" Escena 9 - Aria de Mannio, "Vorrei che almen per gioco" Escena 13 - Aria de Clelia, "Io nemica, a torto il dici" Escena 14 - Recitativo acompañado de Tarquinio, "Ma quel mai sì possente" Escena 14 - Aria de Tarquinio, "Non speri onusto il pino"	Escena 1 - Aria de Clelia, "Tanto esposta alle sventure" Escena 3- Aria de Larissa, "Ah, ritorna età del oro" Escena 5- Aria de Porsenna, "Spesso, se ben l'affretta" Escena 6 - Aria de Tarquinio, "In questa selva oscura" Escena 8 - Aria de Orazio, "De' folgori di Giove" Escena 10 - Coro, "Oggi a te, gran re toscano"

Josef Myslivecek (1737 – 1781)

Argumento

Cuando el rey de Roma, Tarquinio el Soberbio, fue derrocado en el año 459 a C, pidió ayuda a su compatriota y amigo el rey etrusco Porsena, que se dispuso a sitiar Roma al frente de su poderoso ejército.

Al cabo de unos meses la situación de la ciudad era desesperada, por lo que las autoridades romanas propusieron una tregua al enemigo: los etruscos permitirían a los sitiados salir de la ciudad en busca de comida a cambio de 100 vírgenes romanas.

Cuando Porsena, que aceptó el tratado, se dispuso a llevarse a las prisioneras, una de las muchachas llamada Clelia escapó del grupo y cruzó a nado, con tran riesgo de su vida, el río Tíber entrando de nuevo en la Urbe.

El rey etrusco, indignado, mandó un ultimátum a Roma para que entregase a la virgen. Las autoridades, ante el temor de un redoblado asedio, aceptaron la entrega de Clelia a Porsena, pero éste, admirado de la valentía y el amor por su patria de la muchacha, lejos de matarla o castigarla, se enamoró de ella.

Y así, una vez que la bella y virtuosa Clelia se convirtió en esposa de Porsena, instó a su esposo a que levantara el sitio de la ciudad y liberara a todas las cautivas. Por su parte, Roma agradeció los esfuerzos de Clelia y, en su recuerdo, erigió una estatua ecuestre de bronce en la Vía Máxima.

Influencia

Metastasio tuvo gran influencia sobre los compositores de ópera desde principios del siglo XVIII a comienzos del siglo XIX. Los teatros de más renombre representaron en este período obras del ilustre italiano, y los compositores musicalizaron los libretos que el público esperaba ansioso. El triunfo de Clelia fue, sin embargo, una de las menos utilizadas por los compositores de la época, pues sólo fueron doce las versiones que se hicieron de ella.^{[2] [3] [4] [5]}

Véase también

• Anexo:Óperas tituladas "El triunfo de Clelia"
• Anexo: Óperas con libreto de Metastasio

Referencias

1. ↑ Freeman, Daniel E. (2009) Josef Mysliveček, Il Boemo (Josef Myslivecek, el Bohemio),. Ed: Sterling Heights, Michigan. Harmonie Park Press
2. ↑ Zatta e Hijos, ed (1795) (en italiano). Opere del signor A.B. Pietro Metastasio poeta Cesáreo. Nuova edizione. Con l’aggiunta della Vita, e di tutte le opere inedite. (Óperas del señor abate Pietro Metastasio, poeta cesáreo. Nueva edición que incluye la biografía y óperas inéditas. Tomo IX). Venecia. 
3. ↑ Metastasio, Pietro (1824). Società Tipografica de’Classics Italiani. ed (en italiano). Opere drammatiche Vol 13. (Óperas dramáticas Volumen 13). 
4. ↑ AA., VV. (1999). Ópera.. Könemann Verlagsgesellschaft. 
5. ↑ Pascual, Josep (2004). Ed. Robinbook. ed (en español). Guía Universal de la Música Clásica.. 8496222098. pp. 445. ISBN 9788496222090. http://books.google.com.uy/books?id=2R8VAAAACAAJ&dq=Gu%C3%ADa+Universal+de+la+M%C3%BAsica+Cl%C3%A1sica&hl=es&ei=fsPBTMiuLsmr8Aae8KnXBg&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=1&ved=0CCcQ6AEwAA. Consultado el 15 de abril de 2011. 

• New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2ª Ed. (2001)