Mauricio Rosenmann Taub


Mauricio Rosenmann Taub

Mauricio Rosenmann Taub (Santiago de Chile, 1932) es un compositor, escritor y poeta chileno.
Estudió piano y composición en el Conservatorio Nacional de Música de Santiago donde obtuvo varias recompensas, entre otras el premio único Centenario del Conservatorio y el premio Orrego Carvallo. Mediante la beca alemana de intercambio académico DAAD prosiguió los estudios, primero en Stuttgart y Freiburg y después en París. Realizó trabajos en el Groupe des Recherches Musicales de la radio francesa y estudió en el Conservatorio de París en la clase de Olivier Messiaen que finalizó en 1964 con la calificación máxima («premier prix»). En la Sorbona estudió musicología, fonética y lingüística. Apoyado por el lingüista André Martinet obtuvo una beca del gobierno francés. Después de un viaje a Chile, Rosenmann regresó a Alemania a la clase de composición de Wolfgang Fortner en Freiburg. En 1967 rindió el examen de composición, estudió musicología bajo la dirección de H. H. Eggebrecht y se desempeñó como profesor en la Musikhochschule de esa ciudad. En 1974 fue nombrado profesor titular de Musiktheorie (análisis, armonía, contrapunto, instrumentación) en la «Folkwang-Hochschule (Universität der Künste)» de Essen, institución en la que ejerció hasta 1999.

Contenido

Obra

«La obra de Mauricio Rosenmann aparece como un laberinto de artes diversas en el que hilos de Ariadna aislados se entretejen retornando casi siempre a las encrucijadas pasadas.» (Stefan Fricke, en la enciclopedia Komponisten der Gegenwart, KDG, 1997). Así en las composiciones escénicas, por ejemplo Maquinación para una máquina automática de juego, como solista; Frankenstein - OperAzione, con textos de Mary Shelley y el Andante de la Sonata KV 545 de Mozart; Solomisazione - Opera per una persona sola. En las composiciones instrumentales «la expresión de lo visual se manifiesta de manera creciente. A diferencia del teatro instrumental, no sólo movimientos propios a la ejecución forman parte de la estructura, sino también el gesto mismo: ‹sonoridad› visible, instancia jerárquica que asegura la unidad del mensaje.» (ibid.). Las composiciones de Rosenmann han sido ejecutadas en diversas ciudades de Europa y Sudamérica por intérpretes de renombre internacional.
En 1960 varios poemas de Rosenmann fueron traducidos al alemán y publicados en Freiburg en la revista golem. En 1969 apareció en esa ciudad, con inscripción en la Biblioteca Nacional de Santiago, el ciclo de poemas los paraguas del no. Desde entonces fueron publicados otros diez volúmenes, mayormente en castellano: El Europicho, Temprana aparición, Chile o el p/fisco sauer, Formicación, Alteration, Breviario, El lugar del encuentro (edición bilingüe español/alemán), Disparación, Invitación al garabato y Solo por ser usted. Asimismo fueron publicados diversos ensayos.
«En la elaboración de los textos de Rosenmann, la confluencia lengua/escritura y su realización gráfica es esencial.» (Stefan Fricke).[1] «La visión y la audición se aguzan y se percibe algo que viene de lejos y vislumbra e indica el futuro.» «Realiza una poesía universal.» (Eugen Gomringer).[2] [3] «Es un deslumbrante innovador que juega con sonidos y palabras y les arranca tonos y significados iluminadores.» (Antonio Skármeta).[2]
En Disparación (2006) y Solo por ser usted (2009) se intenta establecer un lazo entre la similaridad sonora y gráfica de las palabras y el intervalo musical: «Mauricio Rosenmann Taub nos devuelve a esa edad indiscernible en que gesto, grafía y sonido no constituían compartimentos separados. Sus poemas se perciben antes de leerlos y se leen antes de cualquier pensamiento, como si de pronto tuviéramos ante nosotros la memoria futura de las lenguas.» … «Atravesada por un humor trascendental y a la vez inmediato, cosmopolita y al mismo tiempo profundamente chileno, que pareciera arrancar de los átomos mismos del habla, la poesía de Mauricio Rosenmann Taub es una de las muestras más arrebatadoras de las escrituras que se están ensayando en nuestro tiempo y vuelve a otorgarle su significado más entrañable a la palabra vanguardia. Solo por ser usted es una nueva muestra de esta exploración única, deslumbrante, esencial.» (Raúl Zurita, Premio Nacional de Literatura, sobre Disparación y sobre Solo por ser usted).[4]

Composiciones (selección)

1954-1967 Obras diversas para piano y para canto; música de cámara.
1973-1976 fasolauta para flauta, piano, sintetizador y cinta magnética
1977 vis-à-vis para dos pianos con un pianista
1979-1980 Maquinación para flipper solo y conjunto de cámara (proyecto con alumnos de la Folkwang Hochschule), ISBN M-50085-008-3
1992 Frankenstein-OperAzione para software-solo, actores, cantantes, coro hablado, instrumentistas, workstation y cinta magnética
1996 Ground per pianoforte e basso profondo (piano de concierto y keyboard
1994-1997 Scenata (sonatas en escena) – cuatro sonatas escénicas para actores, una cantante y conjunto de cámara
1997-2002 Solomisazione - Opera per una persona sola
2001 Hija mía, «wig-lid» de Dora Taub (instrumentación: M. Rosenmann), para mezzosoprano, corno inglés, viola, arpa y piano [1]; Eva Rosenmann Taub: [2]
2006 fa-Solstice para dos flautas, piano, mezzo-soprano/recitación y cinta magnética, a Renate Greiss-Armin; nueva versión: Sirenata (2008) [3]
2007-2008 Madam Czerny para piano solo (Étude Nº 1), ISSM: M-50085-056-4

Ciclos de poemas (selección)

Teoría/enseñanza/ciencia literaria

  • Lieder ohne Ton (Canciones sin sonido) – Observaciones sobre Federico Mompou, Canción; Ralf R. Ollertz, Toy Tô [8]; Carlos Saura, Cría cuervos; Frédéric Chopin, Préludes, Saarbrücken, 1995.
  • Die Entstellung als Analyse- und Kompositionsverfahren (La deformación como procedimiento de análisis y de composición), tirada aparte de la revista Musiktheorie 14, cuaderno 4, 1999 (Laaber-Verlag). Este ensayo finaliza el proyecto Entwebernung, centrado en las Variaciones op. 27 de Anton Webern, con alumnos de la Folkwang Hochschule. Realización, ejecución y análisis en Essen, 1993, en Dortmund, 1994 (spektakel-festival) y en Stuttgart, 1997, Fachtagung Musiktheorie (congreso de análisis musical). Recensión de François Förstel en ME-me (Musik Experimentell) Nr. 5, Reuttlingen, 1997.
  • lo visto se va mirando – El ciclo de variaciones Modulación - coplas y motes sobre «la vida pasa corriendo», 2002-05 (cf. El lugar del encuentro / Der Ort der Begegnung). Ver Enlaces externos: artes poéticas.
  • Ton- und Fingersatz im Finale der h-Moll-Sonate op. 58 von Chopin und in Ondine von Ravel (Estructura y dedaje en el Final de la Sonata en si menor op. 58 de Chopin y en Ondina de Ravel), Musiktheorie 19, cuaderno 2, 2004.
  • Irrealer Klang – irrealer Satz. Einige Bemerkungen über den Anfang von Tristan und über zwei Préludes von Chopin (Sonoridad irreal – escritura irreal. Algunas observaciones sobre el comienzo de Tristán y sobre dos Preludios de Chopin), Musiktheorie 19, cuaderno 2, 2004.

Enlaces externos

Bibliografía

  • César Díaz-Muñoz Cormatches: Paraguas para lágrimas, en La Prensa (Santiago, 12 de octubre de 1971). [9]
  • Fricke, Stefan: Mauricio Rosenmann, en: «Komponisten der Gegenwart», KDG, ed. por Hanns-Werner Heister, Munich, Edición Text u. Kritik, 1992 ff.
  • — —: Zu den Sehtextbüchern von Mauricio Rosenmann, en: «Positionen 42», Beiträge zur Neuen Musik, Berlín, febrero de 2000.
  • Felipe Cussen: Entrevista a Mauricio Rosenmann Taub: De todos los modos posibles (Santiago, noviembre de 2006). [10]
  • Paul Guillén: Entrevista a Mauricio Rosenmann Taub (Lima, mayo de 2007). [11]

Referencias


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